人人都道离别苦，但殊不知，正是因为有了离别，才让人与人之间的情谊显得更加珍贵。
而也正是因为离别的存在，才让许多的古诗词拥有了感动人心的力量。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流；一叶孤帆，将李白的思念载到了天之尽头，也载到了岁月的风烟外。
日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼；日落酒醒，故人不见，许浑的离思如满天风雨，绵绵不尽，拂之又来。
扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人；柳花吹雪，春风不定，郑谷的别绪无声无息，却沉重得令人愁肠百结。
……，愈吟愈罢不能，这样的诗句，真让人能够为之痴狂。
追逐古诗词，以诗意的姿态行经岁月；诗巷在本期要跟大家分享的，是黄庭坚的一首诗，此诗用简单四句将“离别”之情写得格外感人，后两句尤其经典。
奉答李和甫代简二绝句
宋·黄庭坚
山色江声相与清，卷帘待得月华生。
可怜一曲并船笛，说尽故人离别情。
对于作者黄庭坚，相信大家都再熟悉不过，因为诗巷在平时分享过好多首他写的诗，并且在每一期分享的时候，都会顺带着对黄庭坚本人做简单的介绍。
黄庭坚最大的一个特点，就是他在写诗方面遵循“点铁成金”的理念，还讲究“无一字无来处”。所以黄庭坚的诗，每一句都很耐推敲，苏轼曾将其称为“山谷体”。
元丰六年（1083），黄庭坚在吉州太和县（今江西泰和）任县令，他的一位朋友（李和甫）给他写了一封信，所以黄庭坚便写此诗以作回复。
诗中主要描写了作者与友人离别后的思念之情，四句情景相融，既美又感伤，颇有动人之力。
诗的首句点明作者所处的地理环境，并将一种清冷的氛围营造出来：山色江声相与清；天近黄昏，山色与江声都显得很是清幽凉爽。
太和县山水相依，风景秀丽，而作者也是很好地将眼前的风景裁剪下来，从而利用适当的景语为自己的情感表达做服务。
首句的描写虽然看似平淡无奇，但实则它却包含着视觉、听觉以及感觉三方面的效果。
“山色”重在突出视觉效果，“江声”重在突出听觉效果，而一个“清”字则不仅很好地刻画出山色的迷人、江声的清幽，更是将山色与江声给人心灵带来的那种清爽、冷寂之感充分地表达出来。
所以当读者在看到“清”字的时候，也很自然地感受到了诗中所要表达的那味与“离别”有关的感伤情绪，这便是首句的作用所在。
面对黄昏时分的山色与江声，作者有什么样的举动呢？我们来看接下来的一句：卷帘待得月华生；“我”卷起帘子，静静地等待明月从东方徐徐升起。
和首句相比，承句要显得柔美许多，而也正是这样的柔美，才能有助于诗的情感色彩的进一步呈现。
另外值得一说的是，在承句的七个字之间，还贯通着严谨流畅的逻辑关系：“卷帘”是为了“待得月华升”。
那么通过“卷帘”“待月华”这样小小的举动，我们看到的除了作者孤独的形象外，还能品读到他孤独的内心。
“月”这一物象向来在古诗词中就属于表达“思念”的典型物象，所以将它用在句中与作者的孤独形象相搭配的时候，那种隐隐的思念之情也便很容易就被读者体会到。
后两句直抒胸臆，是诗的情感高潮处：可怜一曲并船笛，说尽故人离别情；从江边相并停泊的船只上面，传来了悠扬的笛声，它仿佛在向远方的朋友诉说着不尽的离别之情。
朋友写给黄庭坚的诗中有什么内容，我们不得而知，不过通过黄庭坚的这首诗，我们倒是可以推出，其中所写的应该也有李和甫对黄庭坚的思念吧。
作者在待月升起的过程中，听到了江边传来的笛声，而当他听到笛声的时候，又不由得想起了远方的朋友。从诗句的步步安排来看，“待月”“闻笛”在先，“思人”在后；但是当结合诗的背景去品读的时候，我们就会发现，在“待月”与“闻笛”之前、之中，都是有“思人”的情感做基础的。
所以说，诗中的月华也好笛声也罢，它们都不过是作者情感的“触发点”，是作者借来承载情感的对象而已。而当作者的情感被这样的物象所承载的时候，不但“情感”变得深沉有力，且诗句本身也变得美妙而吸引人。
作者对朋友的思念，在一曲笛声中被形象化，它随着江风飘向了远方的朋友，也隔着屏幕流淌到了读者的心里，让人越品越觉得有韵味。
此诗的后两句不但富有画面感和艺术魅力，而其以流水式的表达也是一大亮点所在，故而称其为经典之笔，可谓理所应当。
